简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
蜡笔 反派征服者 被光选中的人 正义使徒 小新
长评里那个说的很好了，人物很全但是塑造又都很弱，亲情、友情都没有很好地去塑造，反派这边也很弱鸡，卖泪点的地方没卖出去。把民众描绘成自私鬼很容易，但是把他们唤醒这一点做的也不太好。哎，虽然最近的剧场版都在强行教化，但是小新已经不太像小新了。
后半小时真是好几波催泪喔
近两年比较好看的一部剧场版了：情节还是挺一波三折的；小新画的几个人物都很感人，一个会默默的把椅子放放好温柔大姐姐，一个自我牺牲的吐槽小裤裤，以及只要有肥嘟嘟出场它每次都是会是最亮点。涂鸦王国的一些配角画风总让我想到魔方大厦。
剧情方面，是一如既往的拯救世界的题材，这次的冒险既不是和伙伴也不是家人，是「大约四个勇者」。可惜在于，这个精神内核，友情与纯真，作为子供向有点难以理解，作为成人向也太过初级，或许制作组对于自己的定位其实也很迷茫吧。
没被雨中的消逝感动到 反而感觉最好的段落是孩子们一起在城市里涂鸦
快乐，勇敢，友情，蜡笔小新总能把这些普世价值观用最有想象力，最精彩的手法表现来
作为蜡笔小新系列动画重要道具的蜡笔终于在三十周年剧场版中登场。
小新："再也不想和任何人分别"
来自蜡笔小新漫画里某个短篇，原作就很令人印象深刻。
給我感覺是有點亂，不像去年新婚一樣有個明顯主軸。
都很可爱，但主要是最后大家一起涂鸦的口号歌不太能忍😅
近五年最好的剧场版。继《大人帝国的反击》和《战国大合战》之后最好的蜡笔小新剧场版。想象力拉满。如果小孩子不再涂鸦的话，世界将会毁灭哦的立意，和当年如果不相信光的道理是一样一样的。（当然现在也要相信光。）猪卫门笑死我了，永远优先在在强者的一方23333。假娜娜子姐姐全片实力护夫，小新拯救了世界，但假娜娜子拯救了小新。生命终结之时都贯彻着对小新的喜欢。（和我的机器人爸爸希望，冒牌的永远打不过正版，虽然我很不喜欢这个设定。）新人物的加入也没有什么违和感。（感觉是类同风间的设定。）春日部护卫队存在感减弱，但仍然超级喜欢，会二刷。。。
我居然被一条内裤感动了，还有屁屁锤真是笑死我了；虽然是动画片，但是充满了讽刺，希望人生充满童真和勇敢。
为我们带来了快三十年快乐的蜡笔小新，每年都会在春日部为我们带来新的感动。这是个很残酷现实的世界，因为有小新的存在，才可以让我们在这世界中得以保持那么一丝童真。
近年来最好的蜡笔小新电影。从op，画风，色彩运用，淡入的介绍，不乱玩设定都可以看出这是诚心之作。
前半部分看的时候困得不行，但到后面泪点不断攻击。“我也救了我自己的老妈，佑马也能找到自己的妈妈，真是太好了。”将心比心，和身后一味责怪的大人鲜明对比，从这里开始，哭到不行。
孩子的童真与勇气真是美好，成年人渐渐失去的东西，蜡笔小新也能这么燃
荒诞剧情里充满了丰富的现实讽刺甚至政治隐喻，谁让现实世界比动画还荒谬呢？
整体质量很高，近年来首屈一指。前半段很欢乐，后半段很感人。虽然结局显得有些刻意，但毕竟是子供向作品，作为一名“成熟可靠”的大人，对结尾处的一些刻意煽情感到些许不适完全正常。总的来说瑕不掩瑜。还有一些点到为止的致敬，也是相当不错。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
