《精武雄风》是一部糅合了动作、喜剧、爱情、兄弟情、黑色幽默等多重元素的影片，影片展现了几个怀揣英雄梦想的屌丝在追梦的旅途历经磨难……这个时代是需要英雄的时代，但怀揣英雄梦的人又往往生活的很屌丝，虽然是屌丝，但在他们自己的圈子里却扮演着各自的英雄，所谓英雄不问出处……影片中也关注了很多社会问题，虽然是一笔带过，但是让大家感受到每一个细节的背后都有很多人在默默的‘绞尽脑汁’地为之付出着，很多桥段也是导演本人经历过的，也算是一种自我嘲讽，生活就是这麽无奈，但我们要坚持我们的梦“不忘初心、方得始终”。很多人看完电影可能说导演要表达的东西太多，其实不多，生活那么复杂，一部电影表达的只是冰山一角，我是想让大家能从影片中看到尽量多一点的有意义的信息；形式上可能也与以往的电影有所区别，这是我最想解释的一点，每个导演的创作立足点不同，创作形式各异，如果作品千篇一律也就失去了我创作的初衷，《精武雄风》注定是一部个性的电影，因为有一群个性的创作者为之不惜一切的付出着，感谢他们，他们个个都是英雄……影片表达了什么其实并不重要，重要的是你在观影的过程中感受到了什么！邀请了中国第一大力士龙武、国际武术冠军田雕侠、国际武术冠军竹子、还有众多武术界的资深人士，武戏部分几乎都是真打，演员的脸被打肿，手指踢断、肋骨骨折等等时有发生，每一位创作者为之付出的太多太多……影片武戏劲爆写实，是一部拳拳到肉的电影；影片喜剧笑点颇多，是一部开发快乐的电影；影片情节感人至深，是一部表达人性的电影；影片兄弟其利断金，是一部不忘初心的电影；影片大胆自我嘲讽，是一部黑色幽默的电影。
前半部分大量的长镜头，中段是导演擅长的志怪氛围，到最后一场秒杀魔戒的裸男大战，21世纪血液里还流淌着纯正的古典美国电影DNA的人很少，艾格斯绝对算一个
能感觉到各种各样的哲学隐喻，比如肉体的价值，奇异的生长，新人类是否应该被接受，人的本质到底是什么，包括柯南伯格孜孜不倦的关于人对于性探索的边界。表演都很精彩，但柯南伯格大概是老了，有些戏谑反倒拍得没有那么震撼了。但柯南伯格eye fuck viggo，永不失败！
A24的套路：一个传说，一个经典故事，搭配一些宗教的神神叨叨氛围。
看的第三部柯南伯格，他大概在说两个主题：一是马克·罗斯科画作的注脚——白噪和“器官”（《大都会》）；二是，所谓“normal sex”之外，用现象学那套试图绕过精神分析、权力分析来为“新”欲望营建合法性（《欲望号快车》）
异教的哈姆雷特，北欧的王子复仇记。故事时间点正是基督教逐渐一统欧洲，原始宗教及瓦尔哈拉神殿将要崩塌之时。影片背景极其宏大，北欧奥丁神话展现得相当充分，主要场景又放到了颇具异星感的冰岛，且大牌明星云集，制作非常精良。前面的演绎还很流畅，后面的故事都有些垮了。导演为了按自己的思路走，而不顾故事的内在逻辑，几处情节不合情理。
真北欧王子复仇记，最原始的那种野性还是震撼到我了，血腥暴力镜头绝对是近年来有的一拼，最后一场E大在火山口的打戏拍得实在太美太壮观，Anya全程都美得发光，真适合演北欧人。口音重得我怀疑人生，E大几乎都在咆哮，因为听不懂反到有一种诗意，虽然都是大场面，但莎剧的舞台感还是很强。但我不喜欢参杂在里面的宗教和神灵的元素，可能我还是不太喜欢Robert Eggers想把一个莎剧拍成反传统的类型片。
超出预期。本来对这类题材不太感冒但竟意外的十分引人入胜，难得一部近期没有在电影院睡着的片了属于是。虽然确实就是北欧版“王子复仇记”，但视听和演技真的绝佳。
杀父夺母之仇，就算仇人逃到天涯海角，也要去报仇。电影拍得挺不错的。节奏很紧凑。不太喜欢的是黑化了男主的母亲。
前半部分大量的长镜头，中段是导演擅长的志怪氛围，到最后一场秒杀魔戒的裸男大战，21世纪血液里还流淌着纯正的古典美国电影DNA的人很少，艾格斯绝对算一个
就是太糙了，不管是文本还是影像上，越到后面越看不出140分钟的必要性。
真正意义上构建了一个可能的未来，基于人类身体的极速进化，衍生出对此基础上的政治、经济、艺术的进化，这基本上就是最完美的科幻范本了，尤其是片头的小孩吃塑料能在最后扣到那样的一个议题上，即使政治正确，即使蕾雅赛杜演技爆发在了“上价值”，还是会赞叹他的脑洞之大。柯南伯格一直是有些反科技，而对人体本身颇有痴迷的人（感官游戏、夺命凶灵、录影带谋杀案）这样想倒对前面的设计不意外了。
和很多改编莎士比亚的成名导演一样，类型化的部分很无趣，保留导演个性色彩的部分依旧迷人。很多地方可以看到A24和导演以前的影子，看他试图用A24恐怖片的方式去重新开启“王子复仇记”，但结果只能算他成功了一半。
在凝滞的奇观仪式中展露世界，甚至说这种推进吸收了NWR的神韵，谁能说二人随手拿出电钻头不是泰国警察从T恤里拔出砍刀呢。
雷声大，雨点小。本片由于题材另类和前卫，上映之前关注度很高，但得见真面目后并未觉得如何惊艳。题材确实很新颖，但是观感很平淡，也许是曲高和寡吧，至少我觉得影片的娱乐性很弱。
全片仿佛一个大型单机游戏和维京金属MV的古怪结合。血腥暴力程度远未达到预期，动作场面蠢且敷衍。氛围全靠配乐烘托，恐怕离了影院音响口碑评分还得掉。[历史] [古典悲剧] 只是其中的元素，影片真正的类型更接近300和Sucker Punch。
6/10。长镜头场面调度在充足的预算下显露出空洞的一面，平移镜头跟随成长为海盗的阿姆雷特一路厮杀、屠村，人群奔跑、斗殴、哭喊和狞笑，这样机械冷漠的打杀运动除了凹一个精致的造型外，只剩对阳刚大男子主义的无限崇拜。然而矛盾的是叙事反转又是解构男权主义的，当潜入母亲房间的阿姆雷特发现生母不是想象中的贤妻良母，反而与叔叔通奸，为除掉父亲和年幼的阿姆雷特的叔叔献上吻手礼祝福，这对男性救母神话的反叛极具现代性，但导演未因此展开深层表达，即使剔除生母坦白一幕，依然改写不了经典男性复仇叙事的走向，阿姆雷特在岩浆包围之中与叔叔的决斗、牺牲再进入英灵殿的幻境，仍然是体现对男性神话的肯定。导演最大的毛病是对野兽袭人、诅咒祭司、男人打架/抢铁球等民俗怪谈元素的植入，它们没能形成自洽的隐喻系统反而和莎剧文本产生排异反应。
故事神神叨叨，节奏拖拖拉拉，内核空无一物，口音又别扭得毫无必要。
看预告片还以为要往好莱坞爆米花的路上走，结果片子居然尽最大程度地保持了罗伯特艾格斯神秘、野蛮与诗性的个人风格。制片方也是心大，9千万美元让罗伯特这么玩儿，肯定亏成狗，就当为提升大众审美与院线片逼格做贡献了，也算功德一件。摄影真是吊炸天，瓦尔基里真就艾尔登法环真人版了。
虚实交融和长镜头令人想起伊纳里图的《还魂者》。 诡异民俗的梦呓和嘶吼、星光下的屠杀和交媾。受自然和神灵引领支配的复仇之旅，冰冷国度与炽热火山上的宿命之歌。（口音太重+口齿不清导致很多台词没听懂反而意外加强了某种仿佛神志不清的浸入感🌚）
神话类题材无感，除了画面较美和暴力展示以外看得怨
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