罗翔好像说过:纵观人类历史,有能力行动者却袖手旁观;知情者却无动于衷;正义之声在最迫切需要时保持沉默;于是邪恶方能伺机横行
当大家都以为孩子们是受害者的时候,却不知道有一个人在用自己的力量拯救着他们,她身为抑郁症患者,却仍努力把欢笑带给这些孩子。
星期四 是印度最缺的类型片。电影按类型片流程一步步走下来,最后喊了句口号,技术上没有什么惊喜。也没有太多的本土化,背景放印度放美国都一样,无非台词说哪种语言而已。过于规矩,就算带上小朋友和孕妇,也没有特别触动的地方,结尾喊的口号因为太跳,铺垫不够,抱歉,出戏了。
主题很深刻,后半个小时很震撼,但是前面推进的太慢了,感觉可以处理的更好。其实在看过简介之后就已经对剧情走向完全猜到的了。不过鉴于其主题的社会性,还是很不错的。印度这一块一直很好。某些镜头蛮印度的,我还以为20s的印度电影不会再这样了。
7⃣️就是字幕翻译得差了点儿。不知道会不会扩充为海外华人电影序列中的又一力作?
可以看 就是切换情绪和l拉近镜头制造紧张氛围有点突兀 还有一些不必要的镜头
一个国家的能力 体现在能允许什么样的电影 什么样的题材被拍出来
最后的子弹并非打在犯人身上,而是打进每位观看者的胸膛。这不仅是女性的觉醒,更是男性的觉醒,是参与这部电影创作拍摄的所有人的觉醒。这不仅是印度灵性觉醒的梵音,也是人类内在觉醒的号角。什么时候,我们每个人内在以及集体意识中的阴性能量——共情、同理心、爱、慈悲能与阳性能量达成太极阴阳的平衡呢。记得,暴力并不能终止暴力。枪声不是作为复仇和解脱,而只是呐喊罢了。这也是为什么最后的呐喊被消音,因为灵魂的呐喊只能经由内心聆听,而无法被耳朵听见。
题材、用意和视角始终辛辣大胆,抛去始终无法满足所有观影群众的细节矛盾以外,不得不佩服这些亚洲国家其影视环境的勇敢,为敢于直面自己的不足与缺陷点赞
【C+】学校版的《迫在眉梢》,但相较而言用了更多篇幅营造悬疑和惊悚感,真实用意揭示得较晚,导致剧情推进不够流畅、过于强行,结局也没能有一泻千里之感。
主线是社交障碍的小朋友开发友谊和社交,支线是霸凌,网红,亲情,家庭关系,中年危机,移民问题,geek小孩,互联网巨头,用户安全,用户隐私,商业,公司愿景等等....太多了。所以整体很好,但大结局就差一口气,没立住
听说印度女性出生都要对下体处理到结婚的时候由他丈夫再处理用来证明自己还是清白之身,这样就很容易理解影片里面的女性了
拍摄低劣,表演呆板,像anglebaby 一样瞪眼皱眉,人物角色转换生硬,想像韩国一样反射社会问题真不是这样的洋垃圾,女主拿着枪一点也没有威慑力,好像在拿瓶牛奶,你喝啊你喝啊,你怎么不喝?我怼着让你喝……
很无聊的电影,20年前韩国电影玩剩下的套路,节奏又慢硬拖到2个小时…当然同韩国一样,无论电影拍的多深刻,现实不会有任何改变
滥竽充数的慢动作和无时不刻的失败配乐毁掉了这部电影——可这似乎也是宝莱坞电影的标配,可以看作是我们所熟知的MV电影。但问题就在于每次随着配乐的推镜头实在是突兀而可笑,和导演却无比热衷将其和稀烂的配乐结合,甚至连女主角在开着的手机视频都能突然用手机相机进行推镜头,这一再制造出十分鬼畜的画面,简直是用用最出戏的调度破坏了凝重的气氛。我和朋友都开始预测bgm和推镜头了,这成为了观影过程的最有趣之处。整体来说,剧本还是太老套了,所有的手法几乎都有前人的痕迹,但它的现实意义绝对是不容忽视的。
电影存在的意义大于电影本身,就电影自身品质来说,还欠打磨。(2022.4.6豆瓣7.8分)
3星半。非常非常难得,这片居然没怎么犯大部分印度片的“不顾整体质感,只求即时就爽”的通病。虽然还是有些自说自话,但这片整体看确实把质感做出来了,从始至终叙事都没崩,保持了一个比较好品质度,立意也清晰的表达出来了,女主自身的气场也把这个人物立住了,真就还不错。
虽然没有丧心病狂加入歌舞,但印度片还有个顽疾,就是爱用慢镜头,本来就节奏很慢,加上无数没必要的慢镜头,看得很费劲。一个悬疑故事,直到一个半小时以后才开始解谜,无语了。
但是后面是真的没想到畜生就是那个司机
这种片子才是电影这种艺术存在的意义吧,为什么不是真实案例改编呢,毕竟在非战争年代能够沉稳、冷静、大胆、周全、无私地做这么一件惊天动地的事情不可想象。从警长到总理,但凡有一个环节是男性主导那女主都很难成功,这种共情引发司法进步的点子韩国用了最多,美剧《终局》下步估计也是这个走向,再看看国产的这些,真事不敢拍,一拍就毁。
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