在省城创业的张建东曾经是个大款， 拥有自己的装潢公司。并且在省城也组建了自己 的幸福家庭。但在一次和朋友一起创办公司时， 被朋友骗走了所有财产，张建东从此不务正业过 上了穷困落魄的生活，并且专靠“到处忽悠”来维 持生计，妻子最终选择了离开张建东。
一天，张建东突然得知住在乡下并且十几年 关系都很疏远的父亲来省城看望自己，他如同热 锅上的蚂蚁坐不住了，原因是父亲一直就看不起 自己，如今自己又在事业和家庭上双双破产，担 心被父亲知道真相后自己在父亲心中的“没出息形 象”会永久的定型，于是张建东在好友画家老何的 帮助下冒充了大款以此来欺骗父亲，张建东千方 百计、榨尽脑汁想尽了一切办法来为自己挣得面 子，其中发生了很多的幽默的小闹剧、同时也发 生了很多的催人泪下感动人的事情，其中所发生 的一些事情反倒证明了父子之间的怜爱和尊敬！ 虽然父亲起初相信了儿子精湛的表演，满心以为 儿子真的像表演的那样，在省城创立了事业，是 一个大公司的大老板！但张建东的谎言最终还是 被淳朴的老父亲发现了，宽容的父亲并没有过重 的怪罪儿子，反倒责备自己从来没有在事业和生 活上帮助儿子！
在父亲偶然一次身体不适时张建东得知父亲 患上了胃癌。他瞒住了父亲，想在父亲剩下的日 子里让老人家过的开心，同时也为了弥补十几年 未曾照顾父亲的惭愧之心。深知父亲一心想见到 自己从未见过面的孙女，张建东开始和已经离婚 的妻子文燕交涉，希望她能够答应带孙女去看爷 爷，能够满足父亲的愿望。开始当公公来看儿孙 的时候她并不乐意让女儿去看爷爷，还曾以为是 张建东在欺骗自己，但后来知道公公患了绝症后 文燕的心开始软了，逐渐接受了张建东的请求， 答应让女儿去看望爷爷，并且自己也主动看望从 未见面的公公。这时，张建东的父亲已经发现自 己患上了癌症，老人平静的接受了现实，并且想 在自己剩下的日子里改变自己“不争气”的儿子， 老人做了很多希望能够激励儿子从新开始的事 情，甚至为了能够让儿子重新拿起画笔画画而对 儿子大打出手！功夫不负苦心人，老人的用心良 苦终于换来了儿子的觉悟，张建东勇敢的重新拿 起画笔，为父亲画了第一幅画，从而也由此找到 了面对生活的自信，勇敢的接了一单大项目！而 文燕也开始对张建东找到了以往的信心，俩人的 关系慢慢有所好转，并且主动要求老人搬到自己 的住处，和孙女一起生活！这一切被老人看在眼 里，老人知道自己的付出终于换来了儿子事业和 家庭的美好开始，欣然的接受了手术！
文燕在张建东的追求下，俩人又重新牵起了 手！幸福感洋溢在这一家人的脸上！一家人共同 的努力，终于换来了圆满美好的结局！张建东受 到亲情的感染，赢得了事业和家庭的双丰收！
《回归》之后最喜欢的一部阿莫多瓦，将历史的幽灵和当下的狗血生活杂糅进一部电影里，其实比较散，关联性不强，但这恰是我所喜欢的点，我不能接受侯孝贤在《好男好女》中那样的做法
两个主题未免太不搭了，母亲的戏份算得上伤痛后的相拥取暖，可是轻描淡写，没有任何情绪，也并不细腻。历史的戏份简直是加塞的，生硬得像电影里那些植入广告一样，就好像导演一看时间快到了，赶紧带人出来缅怀一下，升华意义。但是，风马牛不相及。
《回归》之后最喜欢的一部阿莫多瓦，将历史的幽灵和当下的狗血生活杂糅进一部电影里，其实比较散，关联性不强，但这恰是我所喜欢的点，我不能接受侯孝贤在《好男好女》中那样的做法
3.5 女性意识在道德伦理层面下是感性体，一个拥抱化解，我们躺祥在真相的废土上，愿和平愿自由~
阿莫多瓦的红绿黄三原色可以想见足够冲击银幕前的观众，对于单亲母亲这一主题的表达向来是阿莫多瓦的拿手好戏，这次更是混进了平行设定性向交叉，母爱、爱情以及宏观上的家国之爱，相互缠绕影响，但后半段的急速转折实在摸不着头脑。/和4的远程观影。
赞成厚重的东西轻轻地说，但前后割裂得太明显，感觉是没有准备得当就开拍了。男人随着历史被埋葬隐形，女人在传承在面对。“历史永远不会沉默。不论他们如何诋毁、篡改、伪造，人类的历史都拒绝保持沉默。”
前半部分，浑然天成的奇情故事，关于母亲，虚构感十足，很阿莫多瓦的一半；后半部分，一出抱错孩子的狗血闹剧，戏剧张力爆发，但又没完全爆发。虚构被逐渐从电影里抽离，回到了纪实与历史，不再那么“阿莫多瓦”。再到最后，墓穴里的尸体虚构为活生生的人，虚构有一次从纪实里生长出来。感觉暮年的阿莫多瓦一步一步地接近电影的本质，从卢米埃尔和梅里爱的传统宿命中走出一条新路。下半部分终于不必那么奇情 纠葛狗血，它只是一个不喜政治的暮年导演于千帆尽处终于拿出死必同穴的沧桑，一声老嗓给缄默的历史幽远的闷响，历史终不被遗忘
错换婴儿与发掘遗骸的两条线有些分裂，因此结尾上升到反思战争伤痛与人类历史的层面上，情感力度也不够。佩内洛普的表演为电影增光添彩。
多给一星，阿莫多瓦终于涉及政治历史，希望以后能看到更多。
看起来狗血奇情的故事“平行”的是另一段隐匿的历史。暴力的遗产成为自身中的他者，又与断裂的亲缘有着相似性。快门按下，拍下时尚的包装和过去的骸骨，新生的错位与故去的还原。从口腔探究生之脉络，就如挖开地表寻觅死之秘密。
阿莫多瓦真的懂女人啊。可惜了片子最后拔高的那一下。
6/10。家庭的代际创伤与内战强加给国家的沉默建立了清楚的联系，雅丝娜执着于寻找内战受害者的坟墓，她愤怒地回应安娜对挖掘历史记忆的漠视，然而作为母亲的雅丝娜对安娜的沉默与欺骗，又与当局对可耻历史的忽视是一致的，当雅丝娜发现把安娜的孩子抱错，又得知亲生子在睡眠中猝死的消息时，她没有准备好处理这样一个错误的结果。阿莫多瓦将母性痛苦的遗留和内战时代的遗产进行反复呼应，如帮助雅丝娜鉴定她被杀害的祖父遗骸的法医，告诉她政府停止了挖掘内战乱葬岗的拨款后使她怀孕（留下了一个未处理的麻烦），而安娜怀疑在医院抱错时，擦拭自己、孩子和安娜的嘴核对DNA，这动作像姨妈接受口腔取样来核对祖父的尸体。结尾村民携手走向乱葬岗，那里工人们已把清理出的尸骸分类编号，当墓地揭开时雅丝娜宣布再孕，破碎的家/国记忆得到了某种形式的复原。
抱错孩子能扯出这么些事儿，不断往里头加料：我们都是女权主义者、男人也就出个种子、忘记历史意味着背叛……也就是阿莫多瓦，我们才能耐心看完。
喜欢Ana母亲，自由追求自己爱好和事业，没有母性本能。Janis Joplin. 另一条线乱葬岗的挖掘有人文意义。
看到影片五分之四，越发感到挖掘古迹一线和婴儿纠葛一线的割裂，直到最后十分钟，才对其中想要表达的议题有了模糊的理解，但也只是浅层又浮于表面的理解。一个民族的集体意识中有对错误历史的纠正与追奠，也有不期的新生将希望延续。再一次感慨，阿莫多瓦所塑造的女性形象（包括具有女性特质的男性形象）身上都有一种共通的母性，这种感情凌驾于他所展示的各种感情之上。
正反作为证词想必都合适。作为阿莫多瓦的作品或许并非靠前的序列，但处理如此狗血的情节还能不失精致，举手投足尽显高级，倒也是种水准的体现。在一年中的最后一天——除夕看到了这部，片尾的字幕是关于不会沉默，听到波米在展开讲讲里面是关于沉默，这都是2021，这都是活着的当下。
【20220529】4星或许稍多，毕竟不是阿莫多瓦最好的作品（甚至没有接近），可是依然骗得到眼泪。最近开始着迷阿莫多瓦，他的作品太温柔了，在钢筋水泥的世界里需要些柔软的承接。香港的翻译叫做“谁和谁共母”，本质上是一个基因溯源的故事--其实和片中的考古挖掘祖辈乱葬墓也是平行主线。影片结局的态度是，追根溯源是人的天性，所以历史不会被以往。This seems gratuitous, but serves as a universal value. 篡改历史和事实得到的，只能是扭曲和变态的果实。
第一次觉得老莫想要表达的“母爱”是如此的空洞，太像挂墙上的圣母油画了，以小见大显得毫无温度，以至于目光全部投入到欣赏各种美轮美奂的家具装潢，植物的绿，窗帘的花，抱枕的黄，厨房的红，配色真是绝。
母亲是阿莫多瓦重要的主题，其实是很狗血的抱错孩子的故事，但故事的走向不出所料走入猎奇向发展，但是看过几部阿莫多瓦后，这部明显还不够奇，但牵扯出关于民族历史政治，对于阿莫多瓦还挺稀奇的，当然色调还是很舒服。
阿莫多瓦毫无疑问是描写女性的一把好手，这部作品中在塑造女性人物方面也同样并不是靠纯粹的贬低男性，而是着重强调女性的光辉点。在摒弃早期荒诞的浓艳的叙事方式之后，如果说《痛苦与荣耀》是在阐述自己关于电影艺术的记忆，那么《平行母亲》在贯彻自己的政治主义的目的上就显得笨拙了，政治诉求首尾呼应但却与整个行文割裂。同样的内容，在《活色生香》中显得更加深刻，也在浪漫且史诗的故事中贯彻到底。
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